Театральная

Купить:

Печатная книга 

Аудиокнига

Электронная книга

Взять в библиотеках Санкт-Петербурга:

  Печатная книга

М. Булгаков «Театральный роман», 1936 г.

Неоконченный роман Булгакова во многом автобиографичен. Это безжалостная, но очень смешная сатира на московскую театральную жизнь 1930-х и, в частности, на МХАТ. За вымышленными именами героев легко угадываются Станиславский, Немирович-Данченко и еще десятки известных актеров, режиссеров, критиков и чиновников. Жена Булгакова Елена Сергеевна позже составила полный список прототипов романа (кстати, она и сама появляется в одном из эпизодов).

У. С. Моэм «Театр», 1937г

“Театр” — пожалуй, самый известный роман знаменитого британского писателя Сомерсета Моэма. Со своей фирменной иронией Моэм рассказывает историю суперпопулярной актрисы Джулии Ламберт, переживающей “кризис середины жизни”, и приоткрывает нам изнанку театрального мира. Об этом мире писатель знает не понаслышке: он тридцать лет подряд писал пьесы и, как сам признавался, “знал множество выдающихся актрис, хотя Джулия Ламберт не списана ни с одной из них”.

А.Н. Островский «Таланты и поклонники», 1881г.

Комедия «патриарха русской драмы» Александра Островского о буднях провинциального театра. Жизнь самого Островского всегда была связана с театром: он не просто писал пьесы, которые сегодня считаются классикой русской драматургии, но создал в России новую театральную школу и новый подход к театральным постановкам. «Хорошая пьеса долго не продержится на репертуаре, если плохо разыграна: публика ходит в театр смотреть хорошее исполнение хороших пьес, а не саму пьесу; пьесу можно и прочесть”, — был убежден он.

А. Толстой «Золотой ключик, или Приключения Буратино», 1936г.

История этой книги началась с того, что Алексея Толстого попросили отредактировать русский перевод сказки Карло Коллоди «Приключения Пиноккио. История деревянной куклы». 12 лет спустя он решил выпустить свой собственный перевод, но так увлекся, что по сути придумал на основе старой сказки новую — менее поучительную и более веселую. Кстати, есть легенда, что «Золотой ключик» — аллюзия на театральную жизнь Москвы 1930-х (где Буратино — Горький, а Карабас-Барабас — Мейерхольд). Об этом, например, писала в своих мемуарах Фаина Раневская.

Фаина Раневская «Как я была Пинкертоном»

Фаину Раневскую мы знаем и любим как гениальную актрису и как автора ушедших в народ афоризмов. Но оказывается, она еще и талантливый автор иронических детективов! В главной героине этой истории — актрисе, которую за непростой характер и острый язык держат «на ролях старух» — легко узнается сама Раневская, а в другой главной героине — капризной Приме, которая пропадает с парохода посреди гастролей — Любовь Орлова (хотя в послесловии и сказано, что эта история никогда не происходила в реальной жизни). Кстати, Раневская еще и нарисовала иллюстрации, которыми сопровождается книга.

 К. Грэм «Смерть лицедея», 1989г

Имя Кэролайн Грэм в России не так уж известно (хотя на родине, в Великобритании, её называют прямой литературной наследницей Агаты Кристи). Зато почти всем известен снятый по ее книгам сериал «Чисто английские убийства» (он же «Убийства в Мидсомере»). «Смерть лицедея» — второй роман из цикла детективов про инспектора Барнаби. Это психологический детектив с неспешным сюжетом, позволяющий заглянуть за кулисы провинциального театра.

А.П. Чехов «После театра», 1892 г

Впервые опубликованный под названием «Радость», рассказ «После театра», по мнению многих историков литературы, изначально должен был войти в состав романа, над которым Чехов работал в конце 1880-х годов. Этот роман должен был выйти в необычной жанровой форме: в виде «отдельных законченных рассказов, тесно связанных между собою общностью интриги, идеи и действующих лиц». Роман так и не был написан, остались лишь три рассказа из него: «У Зелениных», «Письмо» и «После театра».

– 

 А.А. Блок «О театре», 1908 г.

Жизнь Александра Блока всегда была связана с театром. В подростковом возрасте он сам ставил домашние любительские спектакли и играет в них; в студенческие годы состоял в драматических кружках; во взрослом возрасте писал пьесы и много занимался театральной критикой; а незадолго до смерти стал фактически художественным руководителем Большого драматического театра. Статья «О театре» — его взгляд на будущее российского театра, на взаимоотношения драматурга, режиссера, актеров и публики.

Гастон Леру «Призрак оперы», 1910 г.

Готический роман Гастона Леру множество раз экранизировался и стал основой для культового бродвейского мюзикла. Леру придумал самую таинственную интригу детективного жанра — “убийство в комнате, запертой изнутри”. Считается, что Леру вдохновлял только что построенный театр оперы в Париже. А красочно описанная в романе пыточная комната — не что иное, как зеркальный зал Дворца миражей, построенного для Парижской выставки 1900 года.

Теофиль Готье «Два актера на одну роль», 1841г.

Французский писатель, поэт и журналист всю жизнь был связан с театром. Он писал пьесы и сценарии для балетов, а главное — много лет работал театральным критиком и по долгу службы посетил сотни, если не тысячи, спектаклей. Кстати, мало кто знает, что у него есть критический очерк и про Санкт-Петербургский оперный театр. Это часть его сборника «Путешествие в Россию»: Готье действительно несколько месяцев провел в России в 1867 году.

В.Г. Белинский «Литературные мечтания», 1834 г.

Знаменитый литературный критик, «тот, чьё имя нельзя называть» (его фамилию действительно не называли в провластных изданиях, заменяя эвфемизмами) в «Литературных мечтаниях» вспоминает историю русской литературы и пытается разобраться, какой она должна быть. Он язвительно отзывается о признанных корифеях русской литературы и заканчивает провокационным выводом: литературы в России нет! И появится она, только если появится просвещение: лишь тогда, убежден Белинский, российские писатели смогут быть соперниками, а не подражателями европейцев.

Максим Горький «В театре и цирке», 1914 г.

Биография Горького поразительна: вырос в нищете, практически не учился — и при этом еще при жизни стал классиком. Театр играл в его жизни огромную роль: Горький, начавший писать пьесы по совету Чехова и по настоятельной просьбе Станиславского, стал автором более чем двадцати пьес, которые и сегодня не сходят с подмостков ведущих театров страны. Рассказ “В театре и цирке”, во многом автобиографический — о том, как будущий писатель впервые почувствовал на себе силу театрального искусства.